Konungleg þýðing

Í aldanna rás hafa þessar myndir virkað sem öflug verkfæri ríkistækni, tákn um framhald og framhald og speglunar á menningarlegum vettvangi. Frá stífum málverkum miðalda til hinna vel læknaðu opinberu ljósmynda nú á dögum eru konungsmyndir áfram einstök tákn um hvernig vald kemur fram aftur í "&8212," og hvernig það vill að við munum eftir þeim. Skilningur þeirra krefst ekki aðeins að við skoðum hvað þessar myndir eru, heldur sýna þær með því hvað þær fela sér.

Uppruni og starfsemi forns konunglegs myndar

Hefðin af því að fela konunglegar myndir nær djúpt inn í fornaldar en myndin er nú þegar eins og kristalluð í miðalda og endurreisn Evrópu. Áður en útbreiddur aðgangur að prentuðum myndum, einvaldur’ mynd var sjaldgæfur, stýrður hlutur. Hún birtist í stórum salum eða kynnt sem diplómatísk gjöf, var oft í biðstöðu fyrir stjórnandann’ líkamleg nærvera. Á tímum án ljósmynda eða massamiðla var máluð mynd af þeim aðalviðfangi sem einstaklingar og erlendir dómstólar gátu mynda hugmynd um fullvalda.

Þessar fyrstu myndir lögðu áherslu á valdastöðu, formaval og táknræna eiginleika sem tengdust náttúruna. Konungi mætti sýna í reynd hásæti, halda á veldissprota og kúlu með báða fingur blessunar upphrópuðu — sjónrænar persónur fengu að láni frá táknmynd Krists í tign. Hlutverkið var ekki að fanga einstakan persónuleika heldur að færa fram skrifstofuna sjálfa. Stjórnandinn var ekki síður einstaklingur en skip guðlegs yfirvalds, og myndmyndin studdi það með hverju smáatriði búnings, líkamsstöðu og stillinga.

Á fimmtánda öld fór að koma fram olíumálverk og áhrif Netherlandal vammisma. Listamenn eins og Jan van Eyck höfðu áður þekkt útlit, ljós og einstaka þætti, jafnvel í andlitsmyndum við Burgundadabarða. En jafnvel þótt raunveruleg mynd væri farin að skipta mestu máli, var drottningin arkir og 8217; blómin útsaumuð með blómum gætu verið ófrjósemi; með því að taka inn sérstakan gimstein gæti átt þátt í pólitísku bandalagi eða kröfu um að sitja í keppni við hásæti. Þessar myndir voru dulritaðar sem pólitískar yfirlýsingar, skyldu að hefja.

Þróun og útkoma

Endurreisn mannahyggju og einvaldsstjórnin

The Renaisance lagði nýja áherslu á einstaklinginn og konungsmyndir tóku að endurspegla spennu milli skrifstofu og persónu. Titanian&8217; andlitsmyndir Karls V keisara til dæmis að fanga bæði þyngd stjórnar og manns sem bar hana. Á Englandi gaf Hans Holbein hinn yngri upp óátalnar myndir af Henry VIII&8212; langar leiðir af sér, með glæsileika og yfirvegum. Þessar myndir voru einnig raunverulegar og auðgaðar á bak við kórónuna. Listamaðurinn varð óaðskiljanlegar myndir af Henry VIII&8212; færni hans í að gera hold, skrautið og tjáninguna meira, eru meira áberandi og því meira óárlegra.

Í 16. öld urðu myndir konungslegar sem urðu nauðsynleg tæki til að halda röð og hjúskaparerindum. Þegar Elísabet I sat fyrir portrett hennar, var allt sem í hennar valdi var kvarðað til að flytja boðskap um hreinleika, mótmælendastöðu og keisaralegan metnað. Hin fræga “ Tabrada Portraita Portrait” sýnir hönd sína hvíla á hnattlaga, kjóll hennar prýddur perlum (smjúkum hreinleika) og í bakgrunni, spænski flotanum. Myndarmyndin er sögulegt skjal, áróðursgripur og varanlegt listaverk í einni mynd.

Baróque Grandeur og Guðs hægri

Baróque tímabilið jók leiklist konungsmyndarinnar. Langa stjórn Louis XIen í Frakklandi og samtíðarmenn hans krafðist mynda sem gátu dáða fólk og ógnvænlega keppinauta. Listamenn eins og Hyacinthe Rigaud máluðu Sun King í krónuskikkju, með turnaskrúfu, ermin og sverð Karlamagnúsar. Myndarmyndin er næstum yfirþyrmandi í smáatriðum og skalli, hannað til að láta eftir sig efasemdir um einvaldinn& #8217; algild völd og kröfu hans til Guðs. Sérhver hlutur úr efni, hver einasti flipi úr gulli laufblaði, var yfirlýsing um auð og stjórn.

Þessi stíll breiddist út um Evrópu. Á Spáni málaði Diego Velázquez sem var í Habsburg - dóminum með annarri gerð af glæsileika (commonic) & # 8212; einn sem sameinaði hátign með sálfræðilegri dýpt, eins og sést í andlitsmyndum sínum Philip IV og ungri Infanta Marguita. Á Englandi bjó Sir Anthony van Dyck til hugmyndasýn um Caroline réttinn, sem gerði Karl I birtast sem menningarlega mynd af honum, aristocric mynd sem var á bak við pólitíska spennu. Konungleg mynd baroque var oft dýrasti hluturinn í höll, undirmeð því að hann væri verkfæri sem verkfæri til að stjórna.

18. og 19. öld: Frá formslegu til Indíacy

Á átjándu öld tóku hugmyndir ensléttu manna að endurvekja væntingar leiðtoga og fulltrúa. Monars leituðu æ meir að því að sýna fólki sínu góða feður frekar en fjarlæga aflaga. Portretts af listamönnum eins og Joshuine og Thomas Groseborough fyrir breska hirðinn milduðu stífa formsatriði fyrri tíma, settu konungskonunga í prestastíl eða sýndu þeim fram á að þeir tóku þátt í athöfnum fjölskyldunnar. Skilaboðin færðust frá &# 202; ég er stjórnandi þinn eftir Guðs hægri@ info:# 821; til “ ég er höfuð fjölskyldu og þjóðar.8#; 221; 221;

Myndin af ljósmynd á 19. öld olli enn alvarlegri breytingum. Mynd var hægt að afrita og dreifa víða, ná til áheyrenda sem höfðu aldrei séð máluð málverk. Viktoría drottning tók upp nýja miðilmyndir sem sýndu hana sem eiginkonu, móður og ekkju, sem og fullvalda. Hin fræga mynd af John Jabez Edwin Mayall, Drottninguna og fjölskylduna [3LT:1], sýndi hana sem fyrirmynd dyggðar á þeim tíma þegar breska heimsveldið þarfnaðist stöðugleika, afstæðstákns á miðju hennar.

Tákngerð í konunglegum líkneskjum

Sérhver hlutur formlegrar konungsmyndar er valinn af ásetningi. Krónur, veldissproti, orbs og sverð eru augljósustu tákn um yfirvald, en lævísari er til í mörgum myndum. Keiluhringur gæti táknað tár eða tungl, sem tengir drottninguna við Diana veiðar. Eindálkur í bakgrunni gefur til kynna styrk og stöðugleika. Opinn gluggi getur gefið til kynna glærleika eða opinberun sannleikans. Jafnvel stefnu konungs/&8217, augnasýnin er merkingar: horfa beint á á áhorfandi aðhlynningu, og horfa á hliðarna gefa til kynna hugsemi eða tengsl við æðri vald.

Bústaðar er sérstaklega hlaðinn táknum. Ermin loðfeldur, venjulega frátekinn fyrir kóngafólk, merki hreinleika og stöðu. Liturinn hefur verið tengdur kóngafólki vegna kostnaðar Tyrian litsins. Í andlitsmyndum Viktoríu drottningar, var hvít brúðkaupskjóllinn í Danmörku (síðar Alexandra drottning) búinn að setja tísku sem hefur enn áhrif á brúðhjón í dag. En val á klæðnaði endurspeglar einnig pólitíska veruleika: Victoria’ myndir sýna henni oft í ekkjum #8217; svart, kröftug áminning um langa sorg hennar fyrir Albert prins og hátíðaskapinn sem hún flutti til valda hennar.

Bakgrunnur og stillingar eru sjaldan ófyrirsjáanlegar. Landaslagssvæði kunna að vísa til svæða undir konungsstjórninni ’ stjórn. Framandi með þekktum byggingarlegum eiginleikum — svo sem Versalahöll í andlitsmyndum Louis XVI — rjúfa fullvalda á sérstökum valdastað. Á tuttugasta öld lögðu opinberar myndir af Elizabeth II hana oft gegn einföldum, hitalegum uppruna eða í görðum konunglegra dvalarstaða, sem gefur til kynna að hægt sé að viðhalda reisn sinni.

Gagnleg dæmi úr sögu mannkyns

Elísabet I: Gríman í æskunni

Myndar af Elísabetu drottningu I eru meðal þeirra sem rannsökuð eru í vesturhluta canon. Myndin var þvinguð af ókvænni, barnlausri drottningu í ættföðurheimum, rétturinn hennar smíðaði sjónrænt tungumál æsku, hreinleika og ótryggð. “ Ditchley Portreet” sýnir hana standa á korti af Englandi, fætur hennar gróðursettu á ríki hennar. “ Rainbow Portrairt&# 821; er þétt vefur af altæju: Klettað með augum og eyrum (hún sér og heyrir allt), höggormur á ermyllu hennar og regnboga með henni í hendi: Einar-mynd: Þessi mynd af rauði ermænu án þess að hún hafi verið með eigin augum og eyrum. [3]

Louis XI: Myndaverksmiðjan í Sun King

Engin einvaldsmaður í sögu var af ásettu ráði um notkun portrettsins en Louis XII. Myndin af Hyacinthe Rigaud frá 1701 varð endanleg mynd einvalds. Konungur er sýndur í miðjum sjötta áratugnum, enn tilkomumikil, með krónuskikkju og kraga hinnar helgu sálar. Fyrir aftan hann er þungur tjalddúkur dreginn til að opinbera stólpa og stalla sem styður kórónu. Samsetningin er meistaraverk áróðurs: konungurinn ræður yfir öllu striganu og áhorfandinn er óhjákvæmilega dreginn að rólyndi hans, valdbeittur. Þessi mynd var send til að breiða yfir dómstóla, breiða út Sun&82; mannorð hans er tákn um konunglega dýrð.

Viktoría drottning og frumburður &# 8220; Familey Monarchy&# 8221;

Ólíkt sprengjuhönnuðum franska absolutisma, Viktoría drottning &8217; stjórnin sá þróun nánara, tilfinningasamasta og tilfinningalega andlitsmyndarstílsins. Málverkið hjá 1846 , Viktoría og Albert eru umkringd börnum sínum í afslappaðri, heimilissamkoma. Drottningin notar einfaldan hvítan kjól; prinsinn er í venjulegum fötum. Bréfið var skýrt: Bresku einvaldurinn stóð fyrir hjarta, heimili og hækkandi gildi. Þessi hópur er kjörinn til að halda fjölskyldu sinni áfram sem kjörin til að vera opinber, ljósmynda, og sýnir fram á þessum degi.

Monarkía nútímans: Elísabet önnur og hin síðari

Portrait of Elizabeth Queen II yfir langa stjórnartíð sína rak boga frá reglubundinni formsstöðu til vandlega kvarðaðrar hefð og aðgengi. Frumlegar opinberar myndir eins og Cecil Beaton, sýndu unga drottninguna í fullri krónuröð, umkringdar hárri aldagamlri athöfn. Síðar myndir af Annie Leibovitz og fleirum hafa sýnt henni í enn óvenjulegri stillingu: ganga í gegnum garða Windsor, standa í bókasafninu í Balmoral eða sitja með corgis hennar. Þessar myndir geyma reisn kórónunnar en miðla líka hugmyndinni um að maðurinn, og að auðvelt sé að nálgast hana, og að nálgast hana og vera í samvinnu við þjóð sína og sameiginlegu þjóð.

Menningarleg arfleifð konunglegrar munnfæringar

Í söguheimildum er litið á myndir sem mun meira en endur fyrir löngu. Þær eru helstu uppsprettur skilnings á vitsmuna - og stjórnmálalegum straumum samtíðarinnar. Ein myndgerð af tilkomu portrettanna sýnir viðhorf til yfirvalds, kyns, trúarbragða og þjóðartákna. Þær skrá einnig breytingar á útliti, skartgripum, hönnun og listrænum aðferðum. Fyrir sagnfræðinga getur ein mynd sýnt fram á breytingar á viðhorfum til andatrúar, kyns, trúar og þjóðernis.

Söfn og gallerí helga heila vængi konungsmynd. ] Skjölin í Bretlandi, húsin [[3] í Bretlandi, Bretlands, ein stærsta og mikilvægasta safnið, sem nær fimm öldum. Louvre [3] Looscipice:] í París, [4] Moreo del Prado [5] í Madrid, og [FLT:] [3] Kunscrisches Museum [3] í Vín, allar myndir konunglegra gesta sem laða að sér milljónir manna á ári. Þessar myndir hafa sameiginlega arfleifð í Madrid, og í Evrópu, og í stað í stað í stað í stað söfnum og í gjaldfræði.

Á tímum þegar stofnun konungsstjórnarinnar er oft skoðuð og deilt um málið er myndin enn mikilvæg leið til að koma á almenningsskynjun. Hin vandlega skipulögð útgáfa af nýrri, opinberri ljósmynd af konungsfjölskyldu getur stjórnað fréttahringjum og félagsmiðlum dögum saman. Valið á ljósmyndara, setja, föt og jafnvel útilokað viss fjölskyldumeðlimi, sendir merki sem eru greind af fréttamönnum og opinberum. Myndin er ekki lengur bara málverk eða prentvél; hún er margmiðlunarviðburður, stjórnað með samskiptahópum og dreifð innan nokkurra sekúndna.

Samt sem áður er það tilraun til að gera mynd af völdum og framhald í heimi tækninnar og stílsins. Sérhver mynd er yfirlýsing um að þessi persóna, þessi ætt, þessi ætt, þessi söguatriði. Eins og Bretland, Holland, Spánn, Mónakó og aðrir einvaldar sigla um 20. öldina, halda þeir áfram að skipa portrettunum— og heimurinn mun halda áfram að horfa á þá og leita að vísbendingum um hvað það þýðir á lýðræðisaldri.

Niðurstaða

Það eru flóknar myndir sem spinna saman listir, stjórnmál, trúarbrögð og persónueinkenni. Frá stífum, tákn-aden þiljum miðalda til fágaðra, stafrænna mynda í dag, endurspeglar hver mynd af þeim gildum og áhyggjum sem hún hefur á sér. Bæði eru speglar og mót: Þeir endurspegla hvernig einvaldar sáu sig og hvernig þeir vildu láta sjá sig, og þeir hjálpuðu almenningi að móta það sem er rétt.

Til að rannsaka þessar myndir er að taka þátt í sögu valdsins sjálfs. Þeir minna okkur á að vald verður að fara fram, bera vitni og muna. Svo lengi sem það eru hásæti og kórónur, þá verða listamenn og ljósmyndarar með því að fanga þetta tortryggileika hátignar og manngæsku. Næst þegar þú stendur frammi fyrir konunglegri mynd í myndasafni eða skruni fram hjá á skjánum skaltu staldra við að hugsa ekki aðeins um andlit þitt heldur einnig aldirnar sem fylgdu í hyggjunni, listfengi og metnaðargirnd sem varð til þess að það varð til.