公共藝術在塑造首都的角色 {}}}}}}}}} { 8217; 字符

澳洲堪培拉的8217; 建設的目標之都, 是由其大規模、定點設計以及國家機構的突出地位所定義的城市。 然而, 超越了權力走廊和華特·布利·格里芬的几何形態, 計劃的地圖是一幅丰富而發展的公藝術景色, 悄悄而強烈地强化了城市的8217; 公民身份; 這些藝術不只是裝飾; 是地點、歷史和分享經驗的刻板。 它們邀請居民和訪客以官方紀念碑本身不能做到的方式暫停、反省、與城市接觸。

堪培拉公共藝術是國家-#######################################################################################################################################################################################################################################################

藝術在公共空间的战略性定位也使首都人性化。 堪培拉有時會感覺到形式或分級; 公共藝術會在街景中注入驚喜、色彩和親密感。 它會產生個人和社群的交際。 正如 Visit Campaller注 [, 城市##################; 公共藝術收藏跨越了數百部作品,每部作品都有助于形成堪培拉獨一的地方感。

以藝術表现形式建立共同身份

藝術是數值和歷史的鏡頭

公共藝術不是在真空中存在的;它反映了創始社會的價值、斗争和愿望。在堪培拉,這意味著藝術承認土著遺產、紀念民主程序、慶祝多元文化。例如,Ngarara Place 澳洲國家大學的花園,其特色是現代土著雕塑和栽培,它們講的是目前的文化習慣和與土地的聯繫。這些作品強調堪培拉不只是國家的政治核心,而且是殖民前根深厚的地方。

藝術也抓住了變化的時刻。澳洲戰爭紀念館、國會議院、國家美術館的雕塑和設置將城市固定在國家記憶中。 但小的、由社区推动的計畫是 QQ8212 ; 像是 的 Suburban Mosaic Tuggeranong ⁇ 8212 的壁畫; 加速居民的日常生活, 编织移民、工作和鄰居自豪的故事。 官方紀念藝術和草根創意的表現的平衡是 Complara → 8217 的关键; 演化的公民身份。

建立位置的感知

藝術對待環境時, 便會產生強烈的地點感。 Camparra {8217; 公共藝術作品常與地貌相關: 伯利·格里芬湖的曲線、國會三角對稱, 或周边山丘的灌木地。 這些作品如 火樹[] 靠近國會議院的天然形式, 以示應力和增長, 而國家阿爾博雷圖姆的動力雕塑則以風和光為中心。 這些作品是不可互換的, 屬於堪培拉。

公共藝術也幫助界定區域和區域。 市中心的新Acton Precinct 以集成的藝術和建築著称, 包括 Acton Gateway[] 雕塑和交互式設備吸引人入住。 相對之下, 由 貝爾康恩藝術網絡 連結了市郊公園和圖書館, 每一塊都加强了當地的特徵感, 卻有助于更廣泛地描述首都。

界定堪培拉的知名公共藝術專案

主要地標和雕塑

  • 由藝術家Greg Johns 作畫, 站在國會大厦入口附近。 它的扭曲的鋼枝, 畫上生動的紅色, 引發了伊拉瓦拉的火焰樹。 工作旨在象征民主理想的堅韧性、再生和耐力。 它的位置使它成為學校團體和遊客的會合點, 有效地將雕塑形式變成了公民聚會的空間。
  • 包括 Ron Robertson-Swann 的[[ 和 Andy Goldsworthy 的 的 黑暗的心靈。 這些作品與水、天線和人體的動向相關, 都提供了不同的藝術與自然环境關係觀點。
  • 由藝術家卡梅隆·羅賓斯(Cameron Robbins)主演的堪培拉大教堂(Greeneral Couch)(2018)是布利·格里芬湖岸邊的一個功能性雕塑。它超大尺寸的设计吸引了公众的互動,其座位容量也使它成為了放鬆和隨時攝影的流行地點。沙發已成為一個非正式地標, 說明了公共藝術如何能通过簡單的、游戲的設計來培植社會連接。

社区-兒科設置

  • 圖格拉尼昂市中心的郊區摩賽克是一串陶瓷瓷瓷壁畫,由當地居民和藝術家共同創作。每張面板都描繪了郊区生活的不同方面:體育、社區活動、本地野生生物和文化節。 數百名社區成員參與了设计和制作工作坊,使参与者在自己建築的環境中享有直接的利害关系。
  • 作品包括:星沼, 照明百合花板的玩樂裝飾, Crest[, 大型金屬雕塑, 標示地點的; 農業歷史。 這些作品嵌入公共廣場、公交車交換和公園, 确保藝術不是事后思考,而是城市规划的核心部分。
  • 該計畫由艾因斯利社區協會发起, 由當地資助, 展示基层文學計畫的力量。

合作、磋商和工艺

堪培拉公共藝術的創作很少是孤立的。 大部分計畫都遵循有藝術家、政府机构、社群群組和大眾參與的規劃流程。 ACT Government {}}}}}}}}}; 藝術與創意頁[ 概述公共藝術常常被融入基建工程方案, 意味著建筑預算有一定比例的拨款都拨给了藝術。 這可以确保随着城市的增長,藝術也随之增加。

社群協商是成功公共藝術的基石。 在作品被委托之前, 工作坊、 調查會和公開會議的舉辦會集主題、 材料和位置。 這個过程能确保藝術能反映本地的價值, 避免被從上面強加。 例如, 郊外的 Mosaic [ 計畫涉及200多位居民的手動陶瓷工廠, 而[] Woden Valley Skate Park Mural 是由當地青年中心青年设计的。

藝術家的選擇是通过開放的呼叫、授權邀請或與國家美術館等机构合作。一旦被授權,他們常常會花幾個月時間研究網站、社区和歷史背景。 因此,所製作的作品都由地方而來,而不是由工作室跨州間運來的通用雕塑。這項對網站特有性的承诺,使堪培拉-Q8217;公共藝術的真實性和共振性得到了深刻的影響。

公民介入和社区福祉

提倡参与和主人翁精神

公共藝術邀請人們成為參與者而不是被动觀眾。 堪培拉的很多作品是互動性的:雕塑攀登、坐椅、發動的聲音設計、或壁畫、在社交媒體上分享。 這種触覺式的接触會激起主人翁感。 當一個社群覺得自己塑造了藝術作品的樣式,

包括 Canberra Art Tyber (原設計堪培拉節)等活動, 啟動城市的臨時設備、藝術家談話、以及遊行。 這些活動吸引居民進入他們通常不會探索的地區, 建立邻里之間的新連結, 刺激城市生活的對話。 節日的QQQ8217; 受歡迎的觀點顯示, 堪培拉人把公共藝術當做文化對話平台, 不只是裝飾。

教育和社会福利

校園與] Kings Avenue Pederstrian Bridge 藝術作品提供在公共、无障碍的环境下了解本地原住民文化的機會。

公共藝術會創造會議點。 雕塑的坐席、廣場和遮蔽區成為非正式的聚集地。 在市郊環境中,公共藝術可以通过美化共享的空间和提供談話的啟動器來減少孤立感。 澳大利亚藝術委員會的[ 研究顯示, 接触公共藝術會增加本地的社會凝聚力和驕傲。 Campela ⁇ 8217; 數據支持此點: 社群藝術計畫後的調查顯示, 公共空间的满意度更高, 居民向他人推荐其子宮的可能性更大。

公共藝術策略的經濟和社會分化

推动旅游和地方經濟

公共藝術是文化觀光者們的畫作。 前往堪培拉的游客通常會沿循自導的藝術小路, 引領他們到咖啡館、商店和其他景點, 產生經濟外溢。 當藝術被放在商區時, 腳流量增加, 使當地商業受益。

公有藝術委員會也為藝術家、編造者及合作者提供工作。 大型計畫可以讓多支團隊參與設計、製造與設置, 將錢注入本地創意經濟。 ACT政府 QQ8217; 協助於分配一定比例的基建工程預算的公有藝術計畫[, 確保委員會的運作,支持該地區的可持續藝術業。

提高物價值和城市质量

研究顯示,保持良好的公共藝術可以增加周边地区的財產價值。在堪培拉,郊区有高质量的公共藝術設備*##################################################################################################################################################################################################################################

公共藝術也減少了破壞和反社會行為, 以培植社群驕傲。 例如, 和本地年輕人一起創作的壁畫, 更不可能被標記在空白牆上。 共享所有感使空間從匿名人轉變為某人; 這種觀感的轉變對城市管理而言是無價的。

堪培拉的挑戰與未來方向 – 8217;s 公共藝術

維持是一件重要的事:室外藝術品隨時而變, 修复的預算也常受限。 火苗樹[, 2020年需要大修, 包括重新油漆和结构修复, 強調需要專注的保育資金。 相關的問題是, 一些社群的摩賽爾人遭受了氣候損害或破壞, 需要志愿者努力修复。

市中心及常住郊區的藝術高度集中, 但北外和南外的發展卻常常落在後頭。 澳共和國政府承認了這項不平衡, 最近的规划指南開始要求市區各處的藝術發展提供藝術資源。 確保所有堪培拉居民都能在離家步行的距离內取得有意义的公共藝術, 將是未來十年的關鍵目標。

現今的國家公共藝術計畫[]代表了朝此方向迈出的一步,旨在把原住民的觀點融入ACT的所有新公共藝術。

結論:藝術是城市 ⁇ 8217; 生活簽章

堪培拉的8217; 公共藝術計畫遠不止於裝飾的繁榮; 它們是一個致力于文化富足、公民對話和社区福利的城市的活生生的標誌。 從的象征鋼鐵, 火焰樹[到市郊的土版, 這些作品讲述的是地方和國家、個人和集体的故事。 他們邀請居民重新看到城市, 在共享的空間中驕傲, 并參與公民身份的建立。

隨著堪培拉的不断发展,公共藝術將仍然是建立凝結、生机勃勃、包容性的首都的重要工具。 今天在流程、维护和分配上所做的投資將為未來世代的社会资本提供红利。 對於在布利·格里芬湖畔漫步或等待市中心公交車的人,信息是明确的:這座城市珍視創意、傳統和住在這裡的人們。 這是公民身份的精髓,用鋼鐵、石頭和玻璃來展示。