ユーク州の都市芸術とストリート文化におけるメイラル・リーダーシップの影響

革新的な政策は、アーティスト、プロパティ所有者、評議会との間の行動の自主的なコードである「」[[FLT:]でした。この憲章は、市長のオフィスによって推進され、コミュニケーションを促し、不当なタグの不当性を減少させます。ブリストルのアプローチは、一般に公開秩序と芸術的自由のバランスをとるためにしようとする他の都市のためのモデルとして引用されています。市長はまた、そのようなMFLT(MiF)を対抗するために彼の立場を使用していました。

それでも、課題は残っています。クリティカルズは、市長のプロビジネススタンスがストリートアートの商用化につながっていると主張しています。広告のために売られている壁もあります。観光のためにそれを悪用する通りの文化を予約する際の緊張は、すべての英国の都市に定数のテーマです。

バーミンガム:スクラッチから文化ブランドを造る

歴史上、バーミンガムのストリートアートシーンはマンチェスターやブリストルの背後にある。しかし、ウェスト・ミッドランズ・メイヨール・アンディ・ストリート(2017年にオフィスを取ったコンサベーティブ)の下、地域は、経済の再開の一環として都市文化を栽培するための非審的な戦略を追求してきました。 ]「Birmingham Gallery」 は、統合された権限によって資金を供給された野外アートプロジェクトは、その地域の代表的なプロジェクトを「FLTFLT」と「FLT2」の代表者に変えました。

フラッグシップ・イニシアティブは、ヒップホップ、落書き、スケートボードを祝う「」の「B-Side Festival」[です。フェスティバルは、直接的な道徳的な支持と2023年に£200,000の助成を受け、複数の近隣に拡大するのを助けます。バーミンガムのアプローチは、強力な事前の既存の都市でさえストリートカルチャーシーンをキックスタートすることができるというアプローチを示していますが、地元のアーティストやアーティストの希望を無視する可能性があることを示しています。

リバプール:再生のためのストリートアートの使用

リバプールでは、町家経営のリーダーシップが密接に整っています。2017年よりリバプール市地域におけるメトロ・マヨール(メトロ・マヨール)は、ストリートアートを識別する「」「リバープール・シティ・リージョン・カルチャー・ストラテジー」()を促進しました。この「ストリートアート・イン・ザ・オブ・ザ・ストリート」は、リバプール市出身の研究者や地域の研究者が支援する「アート・イン・イン・オブ・オブ・ザ・オブ・オブ・オブ・オブ・ザ・ザ・オブ・オブ・ザ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ・オブ

これらの壁画は、複数の目的を果たします。彼らは、飛行投稿を決定し、プライベートプロパティ(代替キャンバスを提供することにより)で落書きを減らし、訪問者を引き付けるランドマークを作成します。市長は、公園やアンダーパスで永久的な法的落書きスペースのために提唱しました。リバプールの戦略は、その明示的な社会的成果に焦点を当てることに注目されています。通りの芸術は、誇りを構築し、反社会的行動を削減する - 純粋に審美的または観光の目標よりもむしろ。

コミュニティとユースへの影響

これらのケーススタディ全体で、一般的なスレッドは、ストリートカルチャーに対する肯定的な影響力のある支持が若い人々にあります。 []青少年エンゲージメントプログラムが、武道文化の予算によって資金を供給し、スプレー塗装、ビート製造、およびブレーカシングでワークショップを提供しています。 これらの活動は、建設的な出口を提供し、起業家的なスキルを教え、創造的な業界に道を作成します。 マンチェスターやバーミンガムのような都市では、特に若者が自分の民族的な背景や民族的な背景を表現するのを助けることを目標としています。

ストリートカルチャーは、 [Community cohesion]をもたらします。 農村プロジェクトは、多くの場合、地元の住民が設計と絵画に関与し、空白の壁を共有資産に変えます。 このコラボレーションプロセスは、緊張を減らし、無視された空間を認証し、住民に所有権感性を与えます。 例えば、「リバプールの壁」プロジェクトは、そのようなコミュニティが集まり、町のコミュニティを活性化し、コミュニティの文化を活性化し、住民が地域社会に発展させることができるでしょう。

経済上の利点も重要である。活気あるストリートシーンを持つ都市は、関連する支出を通じて都市の経済に毎年£100万以上貢献するという、増加した足場、観光、およびプロパティ値(二重刃の剣)を見ている。ロンドンのオフィスの市長は、ストリートアートが関連する支出を通じて、都市の経済に毎年£100万以上貢献するという推定値。 マンチェスターからの類似データによると、北四半期のクリエイティブクラスターは、ストリートカルチャーを重んに特徴付け、数百のジョブを生成する。

チャレンジと批判

遺伝子と変位

最も永続的な批判の1つは、ストリートアートの市長的なサポートが有能な加速することができることです。評議会が低所得領域の農村を資金供給するとき、プロパティ値が頻繁に上昇し、元の住民やアーティストをプッシュする。 地区のアートを委託する非常に行為は、隣接する人々が「アップアンドコンフィング」であることを開発者に信号を送ることができる、高級アパートや均質な文化につながります。 市長は、このパラドックスを慎重にナビゲートする必要があります:どのようにして、創造性のないサポートをすることができます。

バランス調整と自由

ストリートアートは、その性質によって、しばしば権威を抱く。 制裁された壁画は、落書きの説得力のあるエッジを欠く可能性があります。 スタイル、サイズ、またはメッセージの承認を必要とする多くのルールを課す市長は、活気あるサブカルチャーを滅菌装飾に回すことを主張します。 しかし、チェックされていないタグ付けは、公共スペースや外国人のコミュニティを劣化させる可能性があります。 チャレンジは、ブリストルのストリートアートチャーターなどのニュアンスされたミドルグラウンドを見つけることです。これは、アーティストが不規則性を尊重する一方で、アーティストが明確に尊重するものです。

都市文化のホメダライゼーション

ブリストルやロンドンのような都市から成功モデルを再構築しようとすると、ローカルキャラクターを欠く一般的な「インスタグラム可能な」アートワークを作成する危険があります。観光客を引き付ける圧力は、幅広い聴衆に多彩である壁画につながることができますが、文化的にはバランド。 メイラルリーダーシップは、傾向をコピーするのではなく、独特の地元の味を奨励する必要があります。 これは、ストリートアートコミュニティ内の著名な声を聴く必要があります。

未来の文化政策の方向性

先を見れば、英国では市長が都市芸術とストリートカルチャーを持続可能な形でサポートする機会がいくつかあります。まず、彼らは「」の「創造的場作り」の枠組みを、ストリートアートを長期都市計画に統合するフレームワークを1つのオフの認証プロジェクトとして扱うのではなく、長期都市計画に導入することができます。第二に、市長は、 の法的インフラを、壁に、指定された壁に、建築物や建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物、建築物

第三、道徳予算は、ストリートカルチャープログラムの資金を調達するだけでなく、ワンタイムの助成金を割り当てるべきです。 最高の結果は、草の根組織との持続的な関係から来ます。 四、市長は、手頃な価格のスタジオスペースをサポートし、文化地区のコントロールを借りて、アーティストのために[]の虚偽の危機[]]に対処する必要があります。 最後に、彼らは、彼らの着信権力を使用して、他の分野に - [FLT:] - ] - ] - 、ファドバウンタビリティ危機[[FLT:] - ] - と、新しい技術、および[FLT] - と他の分野:] - 、および [FLT:] - と他の分野: - と他の分野: - と、および [FLT: - 、および、および、新しい技術、および、および、新しいリソース - 、および、および、および、および、および、および、および、および、および、および、および、および、および、および、および、および、および、および、および、および、